Las historias más antiguas vuelven a contarse, cada palabra y la amplitud de sus significados expanden el fenómeno de sus impactos, cada gesto de escritura es a su vez una huella que descompone las horas, los segundos, el espacio; este es el transcurso y el optimismo en el recurso de la palabra como gestión consolidada del tiempo, de la inestabilidad de la insistencia en una búsqueda, la infinita serie en que la escritura pretende dar cuenta de una realidad, algo entre vivir y vivir en la escritura y su reverso: la lectura.
Este libro es, quizás, la auto figuración que no pretende convertirse en otra cosa más que la puesta de aporías personales, la emergencia de una singularidad: el estado de escritura.
En este estar discontinuo hay géneros, construcción, dramaturgia, textos retrospectivos, una andar excéntrico, es decir: fuera del centro, representación dentro y fuera del cotidiano.
Un panóptico de escrituras que quiere acomodarse a una vida de desplazamientos sobre lecturas; no comienza en este texto, y espero que tampoco termine en el mismo.
Antalia Isim.
En el proyecto novela se convive largo tiempo con los personajes; la escritora cambia y es difícil mantener el hilo, el registro, la organización. Hay que sostener coherencia, objetivos, registros de personajes, dominar el tiempo del relato y el espacio, el tiempo de narración y espacio de narración. Demasiados elementos. Sostengo las dificultades con un método que me mantiene enfocada y coordinando esos elementos.
También soporta el paso del tiempo, los cambios que la realidad propina y las lecturas que interceden, se entrometen, nos cambian el foco, el espacio y todo ello conspira con el tiempo.
El método requiere un argumento, del cual tampoco conocemos del todo, a veces una mera frase.
Para ilustrar el método, utilizaré argumentos por todos conocidos, para concentrarme en el método, su ejecución y desarrollo.
Para ellos tendré individualizados los personajes, lápiz y papel –o computadora, App de dibujo.
El método implica diseñar un diagrama constructivo.
En la PARTE I se leerá el resultado del experimento, en la PARTE II, el método, tal como se desarrolló en el tiempo. Se ejecutó on line, in situ, cada capítulo fue escrito en el mismo momento en que se fue desarrollando el método, nada estaba previsto o pensado de ante mando, salvo el argumento y el método que se aplica y en el “orden”, en realidad desorden en que evolucionó la escritura, porque en la vida “real”, de la escritura de la novela, ocurre así mismo: alteraciones en la escritura, características y vivencias de la escritora que transfiere a la historia y los personajes.
El objetivo es ir directo a la realización de la novela, viviendo y solucionando las formas que la realidad se impone y no quedar en intentos fallidos.
El presente material fue desarrollado en un Taller de novela, y para tener registro del tiempo que requirió el desarrollo y elaboración, he mantenido las fechas de elaboración. En cada fecha, también se escribió el texto mismo a que se hace referencia, en éste texto se ha decidido separar en Partes. Pero, en la PARTE II, se indica qué fragmento del texto se escribió, en qué momento, para ilustrar la independencia que tiene la escritura de la secuencia final del texto o del tiempo que transcurre entre uno y otro desarrollo.
Espero haber obtenido ese objetivo.
Ana Abregú
Viceversa (Crónicas, Enero 2024 – Septiembre 2024)
Vivir, escribir y viceversa.
Para algunos es contar sus derrumbes, o los derroteros de planes que fracasan, o no; la traza de lo que impacta en una escritora de lo que luego hace su literatura, esa difícil pregunta, «cómo se te ocurrió», quizás es la respuesta de este texto, que evoluciona o involuciona como va la vida, sin orden y carcajeándose de los planes, los sueños, los deseos.
Tal vez, declaraciones, testimonio, señales que me dejo a mí misma para el futuro; para ese momento en que descubra, como dicen que pasa, que se fue feliz y no me di cuenta.
Es modo de testimoniar que realmente pasó, y dejo estas crónicas para recordarlo.
El proceso puede ser peligroso, mirarnos en el futuro, quién sabe, no es auspicioso, pero la realidad ya ha ocurrido en el pasado; no hay garantías de qué se sentirá en el futuro de vernos en el pasado.
Aquí está, vivir, viví esto, creí en la felicidad y la transcurrí de esta manera.
Incipiente y atravesada; una mariposa que movió las alas, una mariposa llamada escritura.
Ana Abregú
Épica de la transversalidad entre comunicación y mundo; ésta es la bitácora del transcurrir de la memoria, donde la disyunción de inquietudes escriturales escinde al sujeto que escribe y pluraliza sus realidades. Ana Abregú en un anhelo macedoniano de reducir al hoy la eternidad de las escrituras.
Diario de la inquietud, reflexiones, arte, humor, poemas, relatos, espejo de un tiempo que se resiste al olvido, en la era de la Internet, donde la identidad se dispersa y la fluidez es un permanecer en un mismo punto. Ana Abregú, en busca del “ismo” que refleja su época, pensamientos, historias, circunstancias en este punto de acumulación A, preposición que presenta un cúmulo de significados que parecen confluir en este texto, interceptándose, no eludiéndose entre sí.
Oitos Rossi.
Pareidolia es una recopilación de escrituras liberadas de las sujeciones entre lo clásico y lo convencional. Pareidolia es como una experiencia romántica en la que la figura y fondo de escrituras adquieren el relieve de formas y valoración de fuentes de referentes y derivas lectoras. Pareidolia disemina la capacidad de encontrar imágenes reconocibles donde quizás no las hay, es como el trance en un espejo deformante en trayectoria de colisión con desarrollos teóricos y estéticos no convencionales, en un presente ilusorio y metafísico del avance de la dialéctica que recoge de lectura en lectura, de poetas, escritores, novelas, ensayos, elementos significativos que persiguen dar cuenta de obras literarias en el arduo intento de manifestar la música interior que resuena en la escritora. Ana Abregú, con Pareidolia, recopila textos críticos sobre diversas obras literarias que estimularon un trabajo sobre la palabra y la exploración sobre las posibilidades del lenguaje.
Este volumen incluye comentarios críticos sobre obras de escritores latinoamericanos, Noé Jitrik, Roberto Ferro, Germán García, Luís Benítez, Claudia Otsubo, Nicolás López Pérez, Eugenia Limansky, Nilda Barba, Mariel Pardo, Julio Barco, Assen Kokalov, Dante Avaro, Rosario Castellanos, Liliana Bellone.
Oitos Rossi.
“Nada literario me (le) es ajeno”, podría decir (y decirse) acerca de un libro como el que viene a continuación. Declaración audaz, pero verdadera: desfilan en esas desbordantes páginas textos, referencias, sobreentendidos, alusiones, reflexiones, el universo de la literatura en fin, una constelación de palabras, que son también conceptos, mediante los cuales Roberto Ferro trama una relación pasional (e intelectual) con la literatura de su tiempo y en la que resuenan ecos de la gran literatura de todos los tiempos.
Noé Jitrik
Textorios es el transcurrir por la comisura del lenguaje, recorrido por las astillas que orbitan el asedio de la poesía, sensibilidad y efervescencia por el trabajo lingüístico de escritores y, exigua insistencia en reflexionar sobre la literatura del presente, sobre los modos de producción de sentido donde los medios funcionan como fuente, personajes, inspiración y controversia; las palabras: la cosa que hace al mundo existir y se proyecta sobre una realidad ecléctica, versátil; textos escritos bajo la atmósfera de catacresis de circunstancias al atravesar lecturas y antianáclasis, pluralidad de significados y, juegos de incompatibilidades. Textorios es un lienzo, un tejido, textura y testimonio de perplejidades con que la literatura suele acometer. Literatura, ese estado pretérito y presente en constante confrontación, interacción más allá de la desvalorización y valores de continuidad.
Textorios reúne comentarios críticos y ensayos sobre y de literatura, momentos fugaces y explícitos, metadiscursos sobre las características de la palabra en la era de la Internet, acaso fenómenos transculturales.
Oitos Rossi.
Nudos que convergen, desprejuicio entre códigos literarios y derivas miméticas, Cíngulos es un estar en la literatura; enfoques desde perspectivas límites, conversación intimista, reflexiones de una andadura textual; atrevimientos sobre maneras impostadas de ficción y verbalizaciones; Ana Abregú, escritora resuelta y persistente, éste, el segundo libro de ensayos, que incluye comentarios críticos de poesía, formula lecturas eclécticas y provocativas que exhiben amplio interés en temas y en intrincados vericuetos de la palabra escrita. Los ensayos de Ana Abregú proponen desintegrar los dispositivos de lectura bajo la óptica de ampliar sus efectos y consecuencias. Cíngulos es un entramado de lógicas imbricadas que intenta un ángulo díscolo sobre representaciones estéticas y textuales.
Oitos Rossi.
En numerosas oportunidades he señalado que entre los varios intereses y obligaciones vinculadas a mi trayectoria intelectual, tanto en el ámbito académico como en el campo literario latinoamericano en términos amplios y no restrictivos, surge una constante: mi interés por las teorías de la lectura y por la actividad crítica vinculada a esas especulaciones. Para cumplir con el deseo que mueve mi vocación, para hacerme cargo de las travesías con las que recorro los textos que leo y sobre –en toda la amplitud de sentido de esa preposición– los que escribo, el ejercicio de la crítica debe perturbar, trastornar, desmontar, las certezas de los saberes fundados en el pleonasmo y asumir los riesgos que supone aceptar que no hay significado oculto a develar, no hay secreto en la infinitud del sentido, sino flujos de diseminación sin fin. A diferencia de los otros libros en los que he compilado mis ensayos críticos, el título de El aparejo de un crítico es una tentativa de poner el foco en el proceso material de la lectura, sea cual fuere la teoría o la poética que guía cualquier tipo de aproximación al sentido de los textos literarios, diría que, sin excepción, comparten ciertos gestos en la práctica concreta.
Jorge Cáceres.
Este es quizás, el recorrido de una obcecación; artículos sobre literatura, reflexiones, comentarios, vivencias; publicaciones en la era de la Internet, que discurre entre lo comunicacional y la literatura; en este texto la autora se propone dar cuenta de sus obsesiones, inquietudes de una escritora que ha emprendido la épica de la literatura; texto ecléctico, iniciático, que analiza recursos poéticos, literarios, herramientas que los escritores despliegan. Se leerá sobre autores disímiles como Salvador Elizondo, José Emilio Pacheco, César Vallejo; poéticas y textos en un amplio extremo temporal; monstruos literarios que asedian a Ana Abregú.De esto estamos hechos, de palabras.
Oitos Rossi.
